Vers soi

Exercice de collage

De loin, ou en regardant rapidement, je voulais que la distinction des objets ne soit pas évidente. Quand on regarde de plus près, on peut distinguer des morceaux de viandes, des vers, des doigts, etc, qui forment un paysage.

J'ai beaucoup aimé ce projet puisqu'il me permettait d'explorer les règles de la compositions, chose très utile en art!

Le paon

Exercice avec les tons de gris, aplats.

Mon tout premier travail.
J'ai voulu abandonner les arts tout de suite après!
Comme je n'avais jamais fais de peinture avant, j'avais beaucoup de difficultés à comprendre les aplats.

Cette version, ci-haut, a été retravaillée maintes fois!
Le premier résultat était épouvantable, et je le dis de façon très objective...

C'est à ce moment que j'ai réalisé que ça ne serait pas aussi facile que je l'aurais cru.
Le proverbe qui décrit le mieux ce que j'ai appris, (même si c'est cliché) : Quand on veut vraiment, on peut!

Monde marin

Exercice de collage avec point fort au nombre d'or.

Projet qui m'a pris beaucoup trop de temps! En effet, il était difficile pour moi de visualiser le collage. Je l'ai donc créer un peu aléatoirement.

J'aime beaucoup ce côté organique qui se dégage de l'oeuvre. 

Moi

Autoportrait
50cm x 70 cm
Gouache

Exercice Expressionnisme Allemand

Probablement un des travaux que j'ai aimé le plus faire.

Les consignes étaient claires: se laisser aller et utiliser tout son corps pour peindre, afin de sortir du cadre et créer une composition explosive. J'ai vraiment ressenti une connection avec ce que je faisais.

C'était comme une thérapie! Très belle expérience...

J'ai aussi apprécié utiliser des couleurs subjectives. On pouvait alors créer de magnifiques contrastres de valeurs.

C'est un travail très personnel qui représente vraiment l'image que j'ai de moi-même, dans tout l'ensemble de mon être.

Autoportrait

Autoportrait
1m x 2m
Fusain

Exercice d'observation à partir d'une photo.

Un travail de précision! Qui, je l'avoue, m'a découragé plus d'une fois...

Je voyais les autres portraits autour du mien prendrent forme, et sincèrement, j'étais très jalouse du talent d'observation de plusieurs de mes coéquipiers.

J'ai quand même passé par dessus mon orgueille et j'ai demandé de l'aide à Alexandrine. Ça a fait toute la différence! Je suis bien fière du résultat. Et je remercie Alexandrine!

Affiche exposition à Cuba

Projet réalisé dans le cadre du cours Art et Ordinateur II

Description
Affiche pour l'exposition des oeuvres des élèves de Bois-de-Boulogne et de l'Académia Del Alba.
L'exposition a pour thème la flore québécoise et cubaine.
J'ai utilisé l'oeuvre que j'ai fait pour l'exposion dans mon affiche.

Avec ce projet, j'ai réalisé que je n'aimais pas concevoir des mises en pages. Beaucoup trop de possibilités! J'ai de la difficulté à décider et à voir objectivement ce qui est intéressant dans une composition d'affiche.

Réalisé sur Illustrator.

Sans titre

Description
Oeuvre réalisée pour l'exposition de l'Académia Del Alba. Je me suis inspirée des radiographies pour l'esthétique et des couleurs de l'automne. J'ai aussi utilisé le principe du Mandala, premièrement pour la disposition des éléments, mais aussi pour la signification spirituelle (méditation, calme, etc.) que m'inspire la flore.

Flore: Trille, marguerite, écorce et feuille de résinier.

Réalisation avec Illustrator.
Retouches à la pastel grasse.

Tempête

Description
Du point de vue formel
Collage sur toile. Matériaux utilisés: fils électriques, morceaux de métal, cartouches électroniques, miroir brisés, clous,
fer, etc. J'ai collé le tout à l'aide de colle chaude.
La composition est dynamique. L'oeil suit un mouvement oblique, vers le haut. J'ai aussi fait un dripping suivant ce mouvement directement sur la toile, de couleurs bleu, mauve, jaune et noir.

J'adore travailler avec des matériaux dits "non esthétiques". Je les place d'une certaine façon pour qu'ils se fondent dans une forme gracieuse. Le paradoxe qui se créer est très intéressant, selon moi.

Hommage à Frida Kahlo

Description
Voici un portrait en hommage à Frida Kahlo.
Plusieurs éléments font références à sa vie.
Premièrement, le fond rappelle la célèbre maison bleue de Frida, encore visitée aujourd'hui.
La colonne qui traverse son corps fait référence à une de ces œuvres; Coyoacán (Méjico) 1907-1954
Frida a été victime d'un accident lorsqu'elle était plus jeune. Un longue tige de métal lui traversa la hanche et pour ressortir par le vagin. Cet événement l'ayant perturbée, elle fait souvent référence à la mort dans ses tableaux. Et comme au Mexique la mort est souvent représenter par des squelettes, c'est ce que j'ai fais.

J'ai beaucoup aimé l'expérience de la peinture: le travaille avec les pigments, la texture, etc.